​
הקורס מכיל מעל 10 שעות של סרטוני וידאו, ברמת הפקה מהגבוהות שנראו בארץ, ועם איכות סאונד ללא פשרות, תוך שיתוף פרויקטים אישיים של המלחין שלא ניתן למצוא אותם בשום מקום אחר!
בסך הכל הקורס מכיל 20 סרטונים, והוא הראשון מסוגו בישראל!
הנה הסילבוס המלא של 20 השיעורים של הקורס:
 
חטיבה ראשונה: מבוא למוזיקה לסרטים
 
מהי מוזיקה לסרטים ומהם הז'אנרים השונים שהיא מכילה? מהו הציוד הדרוש לכם כדי להתחיל לעשות מוזיקה לסרטים? 
מה חשוב לדעת בעבודה מול במאים, ומהם הטעויות שהרבה מלחינים עושים?
מהם התפקידים של מוזיקה בסרט? 
שלב ראשון עוד לפני הלחנת המוזיקה עצמה - מהי ההשפעה של מוזיקה על סצינה: שיטות לעבודה נכונה לפני שמתחילים להלחין.
 
חטיבה שניה: הלחנת סצינה לסרט, הפקה של מוזיקה לסרטים, מיקס ומאסטר
 
איך מתחילים להלחין לסרט, כל ההיבטים הטכניים: תוכנות DAW, וספריות סמפלים מומלצות
הלחנת סרט דרמה.
הלחנת סצינה לסרט קומדיה
הלחנת סצינה לסרט דוקומנטרי 
הלחנת טריילר 
מוזיקה לפרסומות, ועבודה מול Timecode לעומק – איך בונים את ה Sync Points ואיך לומדים להלחין ככה שהמוזיקה תתאים לסצינה שבסרט? 
איך עובדים עם שינויים בקאט?
הטעויות שכולנו עושים - מתי מוזיקה לסרטים רק מפריעה לסרט במקום תומכת בו? 
מיקס של מוזיקה לקולנוע ולמדיה, כולל הוצאת סטמים – Stems – מהו סטריאו אימג' Stereo Image נכון במוזיקה לסרטים? איך חשוב להוציא סטמים בצורה הנכונה?
מאסטרינג של מוזיקה לקולנוע ולמדיה: דגשים חשובים.
 
חטיבה שלישית: הביזנס של מוזיקה לסרטים. יש לך כישרון ויכולת. איך לבנות מזה קריירה בתחום.
 
15 כסף: איך מרוויחים מזה כסף? כמה ואיך?
16 מוזיקה לספריות: מה ההבדל בין מוזיקה לסרטים למוזיקה לספריות? למה מומלץ מאוד לעבוד גם כמלחיני ספריות כבר בתחילת הדרך? מה הם שני הסגנונות המרכזיים של מוזיקת ספריות? 
17 זכויות יוצרים בהרחבה: שימושים של המוזיקה שלכם, ומה חשוב לכם לדעת כדי לא לעשות את הטעויות שהרבה עושים? האם מותר להוציא את המוזיקה שעשיתם במקומות אחרים? איך עוקבים אחרי השימושים של המוזיקה שלכם?
18 חוזים והצעות מחיר – מה חשוב לדעת, ועל מה לשים דגש?
19 טיפים לקריירה כמלחינים לסרטים – שיווק עצמי, איך לשווק את עצמכם? איך לקחת את הכישרון, הרצון, והיכולת, ולהפוך אותם למקצוע ולקריירה?
20 סיכום: מה למדנו עד כה? מה היתרונות של עבודה כמלחין? מהן סוגי העבודות שקיימות לכם כמלחינים?